La Fundación SGAE, a través del Consejo Territorial de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) en Cataluña, y el Grec Festival de Barcelona organizan una nueva edición de Ressonàncies del Grec, un ciclo de encuentros profesionales que reúne a destacados creadores y creadoras de la escena internacional y catalana para reflexionar sobre los retos, lenguajes y procesos de la creación escénica contemporánea.
Tras la buena acogida de su primera edición, la iniciativa regresa este verano con cuatro sesiones que tendrán lugar los días 3, 15, 17 y 27 de julio, de 11:00 a 13:00 horas, en la sede de SGAE en Cataluña (paseo de Colom, 6, Barcelona). Todas las sesiones son gratuitas, las plazas son limitadas y la inscripción previa es obligatoria.
Dirigidos exclusivamente a profesionales de las artes escénicas, estos encuentros tienen como objetivo propiciar el diálogo entre creadores y creadoras, compartir metodologías de trabajo, visiones artísticas y experiencias vinculadas a la práctica escénica actual. Cada sesión reúne a una figura internacional invitada y a una persona profesional vinculada al sector escénico catalán, en un formato de conversación abierta que favorece el diálogo directo con el público.
En esta edición participarán Florentina Holzinger, coreógrafa y directora austríaca de referencia en la escena contemporánea internacional; Nao Albet, actor, dramaturgo, director escénico y músico; Julian Vogel, artista y creador escénico suizo especializado en propuestas interdisciplinarias; Zed Zanzu, artista, investigador y comisario cuyo trabajo explora las relaciones entre cuerpo, identidad y archivo; Jinyeob Lee, directora teatral y fundadora de la compañía surcoreana Elephants Laugh, reconocida por sus proyectos de creación comunitaria y participación ciudadana; Teresa Turiera-Puigbò, periodista, dramaturga, documentalista y cofundadora del colectivo Cultura i Conflicte, especializado en proyectos escénicos y documentales sobre memoria, derechos humanos y conflictos contemporáneos; Zora Snake, bailarín, coreógrafo y activista camerunés, figura destacada de la danza contemporánea africana, y Marc Olivé, gestor cultural y adjunto a la dirección del Mercat de les Flors.
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CALENDARIO DE LAS SESIONES
VIERNES, 3 DE JULIO. 11.00 H
Florentina Holzinger (Austria) con Nao Albet (Cataluña)
Idioma: inglés
La conversación abordará el uso del cuerpo como espacio de riesgo, resistencia y poder. Se reflexionará sobre cómo llevar a las intérpretes al límite físico para cuestionar las convenciones del teatro y la danza, así como sobre la combinación de disciplina, exceso, belleza y violencia como herramientas para transformar la mirada del espectador.
Florentina Holzinger es una coreógrafa y directora austríaca reconocida internacionalmente por un lenguaje escénico físico, radical y transgresor. Su obra combina danza, riesgo corporal, humor y crítica feminista.
Nao Albet es actor, dramaturgo, director de teatro y músico. Figura destacada de la escena catalana contemporánea, su teatro es atrevido, intelectual y físico. En el Grec 2026 participa como protagonista en L’òpera de tres rals y presenta la película Mammón dentro del ciclo CinemaTeatre del Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB).
MIÉRCOLES, 15 DE JULIO. 11.00 H
Julian Vogel (Suiza) con Zed Zanzu (Cataluña)
Idioma: inglés
La sesión estará dedicada a analizar las perspectivas actuales del circo contemporáneo y los distintos contextos de apoyo, producción y creación existentes en diferentes países europeos.
Julian Vogel y la compañía Cie. unlisted, con sede en Basilea, exploran las posibilidades de la cerámica y el movimiento para crear universos escénicos destinados tanto a espacios convencionales como no convencionales.
Zed Zanzu es investigador, performer, dramaturgo y comisario. Su trabajo explora prácticas extremas y dispositivos experimentales de participación. En el Grec 2026 presenta TRANS-IT dentro del programa Creació i Museus, en La Model.
VIERNES, 17 DE JULIO. 11.00 H
Jinyeob Lee, de Elephants Laugh (Corea del Sur) con Teresa Turiera-Puigbò, de Cultura i Conflicte (Cataluña)
Idioma: inglés
La conversación girará en torno a cómo distintas maneras de trabajar las artes escénicas pueden tener puntos en común, sobre todo para aproximarse a la realidad, a las estructuras de poder y a las violencias sociales implícitas que atraviesan las sociedades contemporáneas.
Elephants Laugh es un colectivo surcoreano que desarrolla proyectos participativos que conectan las artes escénicas con la vida cotidiana. Su trabajo cuestiona límites sociales, y se centra en las comunidades marginadas y en la construcción de puentes entre la creación artística y la experiencia vivida.
Cultura i Conflicte es un colectivo multidisciplinar que entiende la cultura como herramienta de diálogo, reflexión y transformación social. Su actividad se desarrolla en los ámbitos de las artes escénicas, el audiovisual, la fotografía y el periodismo. Durante el Grec 2026, el colectivo presenta el proyecto No miris en el CCCB.
LUNES, 27 DE JULIO. 11.00 H
Zora Snake (Camerún) con Marc Olivé (Cataluña)
Idioma: francés, con interpretación consecutiva al catalán
La sesión se centrará en la danza como herramienta para conectar las luchas humanas con la defensa de ecosistemas amenazados y en riesgo de desaparición.
Zora Snake es bailarín y coreógrafo camerunés, fundador de la Compagnie Zora Snake y una de las voces más relevantes e interesantes de la creación contemporánea entre África y Europa.
Marc Olivé es adjunto a la dirección del Mercat de les Flors y uno reconocido comisario artístico, comprometido socialmente y con una visión internacional y sostenible de las artes vivas.




