Los Premios SGAE Nueva Autoría, organizados por la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) y la Fundación SGAE, a través del Consejo Territorial de SGAE en Cataluña, cumplen 25 años en el marco y con la complicidad del Sitges – Festival Internacional de Cine Fantástico de Cataluña. La celebración tendrá lugar el sábado 11 de octubre en el Cine Prado, con la proyección de los trabajos finalistas y lectura de veredicto de los ganadores en las categorías de mejor dirección-realización, mejor guion y mejor música original.

Estos galardones se han consolidado como un espacio audiovisual único para descubrir, promover y difundir el talento emergente de las universidades y escuelas de cine de Cataluña. En esta edición de 2025 se cuenta con la colaboración de 18 universidades y escuelas catalanas de audiovisual, que han presentado un total de 41 obras: 29 de ficción, 7 de animación y 5 documentales. De ellas, 13 están realizadas en lengua catalana y 25 incluyen música original, reflejo de la diversidad creativa de la nueva generación de autoras y autores.

El jurado de este aniversario estará compuesto por tres reconocidos profesionales:

Belén Funes. Directora y guionista

(Ripollet, 1984). Cursó Dirección de Ficción en la Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Cataluña (ESCAC), graduándose en 2008. Después siguió su desarrollo académico en la Escuela Internacional de Cine y TV de San Antonio de los Baños (Cuba). De regreso a España, trabajó durante un tiempo como ayudante de dirección, auxiliar de casting y supervisora de continuidad.

Realizó su primera aproximación a la dirección a través de la película corta Sara a la fuga, que se estrena en el Festival de Málaga, consiguiendo la Biznaga de Plata al Mejor Director y al Mejor Cortometraje.

En 2019 estrenó en la sección oficial del Festival de Cine de San Sebastián su ópera prima, La hija de un ladrón, que consiguió la Concha de Plata a la Mejor Actriz para Greta Fernández. Ese mismo año, la película fue galardonada con el premio Goya a la Mejor Dirección Novel y con tres premios Gaudí ―Mejor Director, Mejor Guion y Mejor Película de Habla No Catalana―, además de alzarse con el Premio FIPRESCI a la Mejor Película en el festival de cine Off Camera de Polonia.

Los trabajos de Belén se han podido ver en certámenes internacionales tan importantes como el de Palm Springs, el Cairo International Film Festival, el BFI London Film Festival, el Chicago International Film Festival, el Thessaloniki Film Festival, el festival de cine de Les Arcs, el Festival de Cine de la Habana o el Shanghai International Film Festival, entre otros.

Los Tortuga, su segunda película, se estrenó en la sección oficial del Festival de Cine Internacional de Toronto (TIFF). Poco después hizo su première nacional en el Festival de Málaga, donde consiguió la Biznaga del Premio Especial del Jurado, la Biznaga a la Mejor Dirección y la Biznaga al Mejor Guion, además del Premio Signis.

Actualmente Belén se encuentra en pleno desarrollo de su tercer film y compagina su trabajo como cineasta con el de docente.

 Laia Aguilar. Guionista y escritora

(Barcelona 1976). Estudió Comunicación Audiovisual en la Universidad Ramon Llull. Como a guionista, ha trabajado en proyectos como Wolfgang, (extraordinari) (guion de adaptación del largometraje basado en una novela suya y producido por Nostromo), Jo mai mai (serie de TV3), Madres (serie emitida por Amazon Prime y Telecinco), Merlí (TV3, La Sexta), Infidels (TV3), El Príncipe (Telecinco), Olor de colònia (TVE y TV3), Ventdelplà (TV3), El cor de la ciutat (TV3) o Un paso adelante (Antena 3), entre otros.

Como escritora ha publicado: Todos aquellos mares (Columna/Destino), Pluja d’estels (Destino, Premio Josep Pla 2020), Las otras madres (Columna), Juno (Fanbooks, Premio Protagonista Jove 2020), Wolfgang. El secret del pare (Columna) i Wolfgang, (extraordinari) (Columna, Premio Carlemany 2016 y Premio Atrapallibres 2018).

Francesc Gener. Compositor de cine y televisión

(Manresa, 1966). Cursó estudios de piano y orquestación en los conservatorios de Manresa y Badalona, respectivamente, para más tarde ampliar sus conocimientos en la Escola de Música Moderna ESCLAT, donde estudió piano jazz, armonía moderna, arreglos y composición. Posteriormente perfeccionó su formación en Estados Unidos con la pianista Hulse Helga y el pianista de jazz Mark Alpaugh.

Actualmente es profesor habitual en las clases magistrales del Aula de Música Moderna de la Fundación Conservatori Liceu de Barcelona.

A lo largo de su carrera, Gener ha trabajado en una amplia variedad de proyectos, desde largometrajes y series de televisión hasta documentales y cortometrajes. Su estilo musical es versátil y abarca desde orquestaciones clásicas hasta composiciones más contemporáneas, adaptándose siempre a las necesidades específicas de cada proyecto.

Entre sus numerosas composiciones para cine destacan, entre otras, las bandas sonoras de Lobo de Miguel Courtois, Palabras encadenadas de Laura Mañá, Reverso de Carlos Martín, Chavalas de Carol Rodríguez o El fred que crema de Santi Trullenque. De entre sus composiciones para televisión, destacan las de 20-N de Roberto Bodegas, Gossos de Romà Guardiet, Bevilacqua de Antonio Onetti o Vicente Ferrer de Agustín Crespi.

Ha recibido galardones tan destacados como el Premio a la Mejor Banda Sonora del Festival de Málaga 2003 por Palabras encadenadas o el Premio Gaudí 2004 a la Mejor Banda Sonora por Lobo.

Su capacidad para emocionar a través de la música lo ha convertido en una figura respetada y admirada en el ámbito de la composición audiovisual y lo ha consolidado como un referente en la música para cine y televisión.

I Premio Josefina Molina de Guion de Largometraje Fantástico de Autoría Femenina

Como parte de esta jornada, la Fundación SGAE hará entrega del I Premio Josefina Molina de Guion de Largometraje Fantástico de Autoría Femenina, coorganizado con la Fundación Sitges y dotado con 10.000 euros. El galardón nace con el objetivo de reconocer e impulsar las nuevas voces femeninas dentro del cine fantástico.

El premio lleva el nombre de la cineasta Josefina Molina, pionera del fantástico en España con su película Vera, un cuento cruel (1973), en homenaje a su trayectoria y a su papel como referente imprescindible del cine estatal. Además, se enmarca en el programa Woman in Fan, impulsado por el Festival de Sitges para favorecer la presencia femenina en el cine fantástico, y nace con vocación de continuidad y con el firme compromiso de trabajar por una mayor equidad creativa.

Con este nuevo galardón, la Fundación SGAE y el Festival de Sitges suman esfuerzos para ampliar los horizontes de la creación audiovisual, reforzando su compromiso con la igualdad de oportunidades y con la proyección internacional de una generación de autoras emergentes.